Imparte Fernando Cum
(16 hrs.)
Inicia: Sábado 21 de Febrero 2026
Finaliza: Domingo 22 de Febrero 2026
de 10am a 7pm (Incluye comida)
¡PREVENTA hasta el 3 de Febrero!
¿Cómo lograr una imagen bien iluminada sin volverte loco con la teoría?
Este curso está pensado para creadores, comunicadores y productores que quieren entender cómo usar la luz a su favor sin depender de un crew enorme ni de un foro lleno de reflectores.
Es un taller principalmente práctico: vas a aprender a iluminar entrevistas, contenidos tipo podcast y escenas sencillas, entendiendo los principios básicos de la luz y cómo aplicarlos con el equipo que tengas a la mano.
La idea es que puedas adaptarte a cualquier espacio, aprovechar la luz disponible y tomar decisiones rápidas para lograr una imagen profesional.
Durante el curso vas a usar distintos tipos de luces, modificadores y herramientas, entendiendo qué hace cada uno y cómo se combinan. Al terminar, serás capaz de resolver una iluminación real, con criterio y sin improvisar a ciegas.
TEMARIO
Día 1
Conociendo la luz y las fuentes de luz
• ¿Qué es la luz? Como fenómeno físico y como materia prima de nuestro trabajo.
• Plática sobre la calidad y forma de cada luz, uso específico en una entrevista, versatilidad, y consumo de energía. (Distintos tipos de luces, Led, tungsteno, luz natural, etc.)
• Ejercicio con 4 luces distintas de R7D
Utilizaremos las lámparas existentes, un panel led, un monolight led, Fresnel led, tubo led, etc, aprenderemos a montarlas con las medidas básicas de seguridad.
Principios básicos de la iluminación
• Iluminación de tres puntos: Key, Fill, Back.
Se le enseñará a los alumnos que función realiza cada una de las luces del esquema básico, cuando utilizarlas o no, cómo simplificar este esquema y cómo crear profundidad utilizando la iluminación.
Aprenderán a modificar el esquema utilizando las luces disponibles en las locaciones.
Calidades de la luz
• Diferencia entre una luz dura y una suave y cómo combinarlas.
• Iluminando a un personaje con luces modernas: fresnel led, luz de led dura, suave y semi suave
• Fuente de luz grande vs fuente de luz chica.
• Modificadores de Luz (difusores, rebotes, banderas, relleno negativo, etc.)
• Ejercicios con las posiciones de cada luz, para qué sirve cada una, y cómo cae la sombra sobre el personaje.
Al igual que en el tema anterior los alumnos aprenderán estas diferencias utilizando los equipos. Se harán ejemplos, dentro y fuera del foro para que los alumnos aprendan a utilizar distintos equipos según sea el caso. (Ej. Cuando utilizar un rebote y difusor en exterior vs cuando utilizar una luz potente en exterior.)
Día 2
El día dos se plantea como un día mucho más práctico, en él los alumnos afianzarán los conocimientos sobre cómo montar las luces y como acomodarlas de manera eficiente y práctica.
Encuadre y otros elementos que influyen al fotografiar una entrevista
• Tamaños de encuadre sobre un personaje: Close Up, Medium Shot, Full Shot, American Shot, entre otros más.
• Cómo el lente afecta a nuestro encuadre y la sensación de la entrevista.
• Cómo la temperatura de color afecta la entrevista. Cómo hacer un balance de blancos “correcto”. Juegos con la temperatura de color para dar profundidad. Utilización de filtros CTO-CTB.
Ejemplos prácticos y distintos escenarios que se pueden presentar para hacer una entrevista.
Se resolverán 4 ejemplos de entrevista para que los alumnos vean cómo se resuelve y posteriormente se les darán otros casos de entrevista a los alumnos que deberán resolver con las herramientas disponibles según cada situación dentro de las instalaciones de R7D como:
• Entrevista en foro con personaje sentado. Variante entrevista estilizada.
• Entrevista en exterior con luz natural. Entrevista de pié
• Entrevista con luz natural buscando el mejor espacio en la locación sin utilizar fuentes de luz ni modificadores. Variante reforzando con alguna herramienta (luz o modificador)
• Espacio para dudas y Preguntas finales
Al final de curso se entregarán diplomas a todos los participantes
¡Aparta tu lugar haciendo tu pedido en línea!
El curso de impartirá en R7D:
Golfo de Siam #32 Col. Tacuba, del Miguel Hidalgo, CDMX
https://goo.gl/maps/JVDL4gRoZDr
MAYORES INFORMES:
cursos@santasproducciones.com
FERNANDO CUM
@fercum
José Fernando Cum Marín (Guatemalteco), ha realizado estudios de cine en Guatemala, México y España. Ha trabajado en distintas producciones audiovisuales, como asistente de cámara, DIT o fotógrafo. Produciones como películas de ficción, documentales, series de TV y comerciales.
Foquista 1st AC.
Roza - 2021- México/Guatemala Dir. Andrés Rodríguez
Identidad Tomada - 2020- México Dir. Gabriel Retes
El Supremo Manuscrito - 2019 - México/Paraguay Dir. Jorge Díaz de Bedoya y Michael Kovich Jr
Confesiones - 2022 - México Dir. Carlos Carrera
Operador de Cámara
El Especial de Alex Fernandez, El especial - 2017 - México
Lo que la gente cuenta - 2021 - México Operador de cámara en distintos episodios
Someone Somewhere x Delta Airlines - 2022 - México Segunda cámara.
Cinefotógrafo
Frente a Frente (cortometraje) 2022 Dir. Fernando Méndez Arroyo Racing Stories (Documental) 2021 Dir. Fernando Cum
Amanda - 2021, Dir. Liliana Villaseñor (Selección Oficial en: Festival de Morelia 2021, Festival de Cine de Guanajuato 2021)
Rally Brothers (documental) 2020 Dir. Mr Petrolhead
“Asombrosa Fantasía de Vida” , Dir. Omar Urcid 2019, México Cortometraje en circuíto de festivales
“Desde el Balcón”, Dir. Marcela Cossios 2019, México/Perú
“La Mujer del Toro” Marcela Cossios, 2015, Guatemala/Perú
“Los de Atrás”, Dir. Obed Soto, 2017, México
Suspirium - Documental, Tesis de maestría documental - CUEC - Dir. Ariadna Chavez
REEL
Reel Fernando Cum 2022 from Fcum on Vimeo.
