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En este curso consideramos todas estas necesidades que como creador puedes tener, profundizamos en la teoría y la realización cinematográfica, la producción y la cinefotografía, lo complementamos dándote tips de mano de realizadores en activo que con su experiencia en este tipo de películas te compartirán cómo han logrado realizar sus proyectos. Este curso es imprescindible si lo que buscas es hacer una película y el autofinanciamiento es parte integral de ella
El Curso Completo de Cine de Bajo Presupuesto está dividido en 3 módulos y cada uno se desarrolla en 3 sesiones de 3 horas cada uno.
NOTA: Si deseas tomar sólo 1 o 2 módulos entra al siguiente link:
OBJETIVO
Reflexionar y profundizar sobre la narrativa de la historia que quieres contar, posteriormente hablaremos sobre el “Diseño de Producción” que incluye cada una de las etapas para lograr un proyecto de calidad con mínimos recursos, finalmente consideraremos todos los elementos que construyen la imagen de la creación cinematográfica de bajos recursos pero con calidad
Obtendremos las herramientas necesarias para realizar tu proyecto con alta calidad de manera independiente. Comprendiendo los procesos de creación de un producto audiovisual desde los cimientos del guión, los procesos de producción, los conocimientos tanto de imagen y sonido, hasta las complejidades que implica pensar el montaje final
Este curso está diseñado para que puedas sacar mayor partido de las cosas que tengas a mano y ante todo, utilizando el menor presupuesto posible
PÚBLICO
Pensado para creadores y entusiastas del cine, estudiantes, creadores independientes, o creadores de proyectos audiovisuales que buscan tener un enfoque cinematográfico.
* Grabado vía Zoom en 2024 *
El curso está dividido en 3 módulos de 7 a 10pm hora de CDMX:
Trailer: ¿Qué harás cuando Dios Muera?
SESIÓN 1
-¿Cómo hacer una película sin dinero?
Hollywood y sus mentiras
Una historia que sea barata de filmar
¿Qué le pido al cine?
La película que solo yo puedo hacer
La película que me gustaría ver en el cine
¿Cuál es el mejor festival para mi película?
-Guión
Formato clásico como cárcel creativa
-Sonido
Creando atmósferas
SESIÓN 2
- Autoría
- El mundo del creador
- Encontrar nuestra propia mirada
- Teoría del autor
- Robert Bresson
- Ver hacia adentro
- Dirección de actores
- ¿Actores o no actores?
- Actor y director (a) colaboración, no tiranía
- Fotografía
- El director de fotografía ideal
- La forma es el mensaje
- Fondo y forma
- Cámara ojo
- Los planos son un reflejo de nosotros
- Montaje
- En donde realmente se hacen las películas
SESIÓN 3
- Estructura dramática y estilo
- La estructura a partir de lo real
- Cine autorreferencial
- Nuestras historias también son valiosas
- Guión
- Cada alumno deberá escribir una historia breve
- Personajes
- Construcción de personajes
- Elementos dramáticos
- Casting, ¿Cómo elijo al protagonista?
- Conectar con el protagonista
- Distribución y exhibición
- Nuevas herramientas
https://vimeo.com/939724174/692b236ab2
SESIÓN 1
- ¿Qué tipo de productor quieres ser?
- Presentación
- ¿Qué hace un productor?
- ¿Qué tipos de productores hay (ejecutivo-creativo)?
- ¿El productor es un puesto creativo?
- ¿Por qué es importante que el productor entienda el lenguaje cinematográfico?
- Organigrama de producción: line, coordinador, coproductor, asociado
- ¿Cómo elegir un proyecto?
- ¿Qué ve un productor al leer un guión?
- ¿Cómo hacer de algo tan intangible un proceso?
- Scouting
- Diferentes esquemas de producción
- El productor y el director, ¿Cómo se apoyan?
- ¿Cómo encontrar y analizar el potencial de cada proyecto?
- ¿Qué tan viable es el proyecto?
- ¿Cómo ser consciente del volumen de proyecto que puedes producir?
- La importancia de estar seguro de hacerlo
- Breakdown
- Ruta crítica
- ¿Qué tipo de películas quieres hacer?
- Pensar en tu audiencia
- Saber a dónde va tu película desde el inicio
- Introducción al financiamiento
SESIÓN 2
- Productor independiente en el rodaje
- Formatos de producción
- La importancia del plan de rodaje
- ¿Qué es la shot list?
- ¿Cómo hacer el plan de rodaje perfecto para el proyecto?
- ¿Qué es la hoja de llamado?
- El papel del productor en set en un esquema tan independiente
- ¿Cómo elegir a tu crew ideal?
- Funciones del crew
- ¿Por qué el productor debe entender el funcionamiento de cada departamento?
- La diferencia de una producción sólida y una tropezada
- ¿Cómo prevenir riesgos y posibles contratiempos?
- ¿Qué cámara y equipo usar?
- Permisos de filmación
- Trabajo en equipo
- Ejecución del presupuesto
- ¿Porqué es tan importante tener muy claros los retos en el proyecto?
- Catering y Transporte
- La importancia de una buena logística
- La importancia del asistente de dirección
- Ética en la producción
- Manejo de imprevistos
- No aferrarte a ninguna idea
- Adecuarse a la realidad y búsqueda de soluciones creativas
SESIÓN 3
- Postproducción, distribución y el mundo de festivales
- ¿Qué es la postproducción?
- La importancia de una buena post
- La película no se acaba en el rodaje
- Retos en la post
- El valor del productor en cada proceso de la película
- Procesos en la postproducción
- Ruta crítica en post
- Importancia del montaje
- ¿La película se hace en la sala de edición?
- Lo importante de orden desde el rodaje para una buena post
- ¿Qué hago cuando tengo la película terminada?
- Ruta de festivales
- ¿Cómo encontrar el festival adecuado para tu proyecto?
- ¿Cómo elegir festivales?
- Importancia de los festivales en el cine independiente
- ¿Qué es la distribución?
- Autodistribución
- Problemas de la exhibición en México
- Distribuidoras independientes
- Plataformas
- Esquema de recuperación
- La película como producto
- Encontrar tu audiencia
Imparte Alejandro Coronado
https://mubi.com/cast/alejandro-coronado
SESIÓN 1: 🎶 Con dinero o sin dinero… 🎶
- Responsabilidades del Director de Fotografía en una producción de bajo presupuesto:
Lo que aprendí trabajando en documentales de alto presupuesto
El crew ferpecto si existe
-Preparación, preparación y más preparación
Del guión a la postproducción
El cine es un trabajo en equipo: colaborando con director, productor y postproductor
-¿Qué es una imagen cinematográfica?
Diseñando el look de una película
Uso y reuso de referencias visuales
Definir el estilo en tu trabajo es reconocer tus límites
SESIÓN 2: Cámara… ya se la saben
-¿Cómo escoger la cámara adecuada para tu proyecto?
Lo que se ve, no se juzga: calidad visual
Ergonomía y versatilidad
-¿Por qué no tengo cámara propia?
Más trabajo en equipo: casas de renta
Los accesorios importan: prioridades al escoger equipo de cámara.
-Las peores decisiones de mi vida
Proyectos de bajo presupuesto en los que he dirigido la fotografía.
SESIÓN 3: ¡Voilà, Cínema!
-Iluminación a la Bob Ross: práctica, práctica y más práctica
La luz natural en el cine no es natural
¿Cómo iluminar sin luces?
-La cámara también te ayuda a iluminar
Trucos y técnicas de iluminación de bajo presupuesto.
-¿Cómo escoger equipo de iluminación?
Las herramientas de iluminación que más uso, las que tengo y las que me gustaría tener
-Las mejores decisiones de mi vida
La importancia de una buena lista de equipo.
* Al finalizar tu compra recibirás dos correos, uno confirmando tu compra y otro con la información para tomar el curso en línea *
